Critique de Lisyane Rakotoson à propos d’Où nos ombres s’épousent

Dans les milles et une nuits, Shéhérazade conte chaque nuit une histoire, dont la suite est remise au lendemain, pour retarder le moment de sa mort. Stéphane Bataillon est loin de ces terres légendaires, mais, à la manière de la princesse, offre un poème chaque jour à celle qu’il a perdu. Un poème, non pour conjurer la mort et la perte, mais pour les traverser.

Où nos ombres s’épousent est le premier recueil de Stéphane Bataillon publié aux jeunes éditions Bruno Doucey. Il est nourri par un geste simple: l’écriture d’un poème en lieu et place d’une caresse:

Un recueil pour traverser le désert et faire le deuil de l’amour.  J’admire moins le procédé, qui en lui-même n’a rien d’original, que la réussite de l’entreprise. Car Stéphane Bataillon chemine véritablement tout au long du recueil et ce parcours n’a rien de factice. La progressive sortie de l’ombre n’est pas une construction poétique mais a réellement eu lieu. En témoigne la structure du recueil, encadré par deux poèmes. Dans le poème liminaire, le poète ne s’est pas encore arraché à sa souffrance et renonce à un exil:

Le recueil se clôt sur un départ heureux, un adieu lucide et sans tonnerre:

Le recueil de S. Bataillon prend donc sa source dans une expérience intime mais évoquée avec pudeur, si bien que le « je » disparaît quasiment de la première partie pour refaire surface dans la dernière. Le « on » et les verbes à l’infinitif remplacent la force lyrique  du présent et du « je ».Les contours de l’individu disparaissent et se reconstituent une fois la traversée achevée.

L’ensemble est aussi largement métaphorique puisque Stéphane Bataillon file l’image de la poésie comme voyage. Mais cette errance n’a rien de celles des héros homériques et les obstacles qu’il rencontre n’ont pas à être surmontés mais contournés :

Voici la remarquable sagesse du poète qui sait qu’il lui faut accepter le réel et non entrer en résistance avec lui. C’est ce qui frappera peut-être le plus les lecteurs, qui comme moi, sont étrangers à cette sagesse de l’acquiescement. A force de creuser sa propre ombre, le poète retrouve une autre lumière :

Sagesse de celui qui affronte ses bêtes et ne refuse pas sa fragilité:

Stéphane Bataillon poursuit ainsi sa progression dans une langue simple, sans fioritures et sans pathos. Pas de cri, pas de lyrisme, mais la patience. La poésie métamorphose ainsi les énergies, et la douleur se transmue en parfum:

On peut ne pas se reconnaître dans cette souffrance apparemment sans fracas. Pour Stéphane Bataillon, la poésie semble en effet être le bon pharmakon, le remède,quand elle n’est pour d’autres qu’un creusement sans fond qui aggrave la plaie, le poison.  Pour S. Bataillon, la poésie témoigne, malgré tout, d’une persistance, d’une force:

Le poète tresse une étoffe de rien à la manière d’une Pénélope qui saurait qu’elle doit faire le deuil de ce qu’elle a perdu. Il reconstitue.