Feuilletons au long cours, voici des séries de poèmes mêlés à des photos ou des dessins, initiées seul ou avec des artistes ami(e)s.
Sola scriptura (depuis 2007)
Une poésie intérieure, pour faire coïncider l’insaisissable en nous et ce je-ne-sais-quoi qui s’atteint d’aventure à partir de la spiritualité protestante.
Note sur la poésie (depuis 2010)
De courtes proses pour dire ce qui précède le poème. Ce qui permet le chant. Ce qui, dans l’exercice du poème, permet de cerner les joies de la transcendance sans jamais l’enfermer dans un nom réducteur.
À la suite de Jacques Roubaud, des poèmes sur l’un des plus vieux jeu du monde, fluide est fascinant, qu’est le jeu de go.
Le chant des Gathas est une série de 18 poèmes, relecture libre et rêvée des 17 hymnes de l’inventeur du monothéisme, Zarathoustra (ou Zoroastre), prononcés il y a 3 700 ans. Une version imprimée de cette série, totalement retravaillée est parue sous forme d’un livre d’artiste en 2020 : Le Chant des Gathas – Rêves de Zoroastre” publié par le label La septième sphère.
Principe captif (2019)
Principe captif se propose de présenter en poésie les règles permettant de capter notre attention, utilisées par les acteurs du numérique . Elle est publiée à la suite de la série Principes du design qui explorait les règles classiques du design objet et de l’innovation.
Abbaphonix (2018)
Une variation poétique autour des apophtegmes des Pères du désert.
Minimal Stadium (depuis 2009)
Steve Reich, Philip Glass, Arvo Pärt, Max Richter… Un parcours dans la musique contemporaine minimaliste en poésie.
Principes du design (2011-2017)
La série « Principes du design » explore en poésie les règles du design et de l’innovation, qui servent à estimer, à expliquer, mais aussi à imaginer le monde qui nous entoure. Elle se base sur certains des éléments développés dans « Principes universels du design » de William Lidwell, Kritina Holden et Jill Butler parus aux éditions Eyrolles (2011).
Une relecture moderne des fragments d’Héraclite (en gras dans les textes) construite à partir d’un ping-pong entre dessins et le texte : à partir du fragment initial, textes et dessins rebondissent l’un après l’autre pour inventer l’ensemble à partir des morceaux. Un feuilleton avec des illustrations de Saint-Oma.
Des femmes, des mots et des destins à peine dilués dans l’encre des aquarelles et des croquis de Robin.
Sarah Bataillon : la collection photographique (1995-2006)
Cette collection présente le travail photographique de Sarah Bataillon, initié dès le début des années 90, et poursuivi jusqu’en 2006. Pour que son regard persiste et continue, chaque jour, de nous inspirer.
The Jazz Standard Project (2010)
Une relecture jubilatoire des plus grands standards du jazz à travers poèmes sur des collages de Thomas Durcudoy.
Les non-lieux (2010)
Flâner, avec l’illustratrice Marielle Durand, dans ces lieux que les hommes traversent sans leur prêter attention.
Sur le bout de la langue (2010)
Une balade en poésies et illustrations à travers la grammaire française. Avec Thomas Durcudoy.
Un point c’est tout (2010)
Suite de la prse concentrant sur la dizaine de signes de ponctuation de la langue française. Avec Thomas Durcudoy
Traverses (2011)
Une collaboration avec avec le photographe suisse et passionné de Jazz Juan-Carlos Hernandez.
Instapoèmes (2011- 2014)
Chaque instapoème relie une photo prise Instagram de MrFreakz avec un court poème inédit, comme un double regard minuscule sur l’enchantement du monde.
Le Peuple des hommes (2012)
La poésie et les dessins de Saint Oma pour une peinture acide de notre humanité.
Les Douces (2012)
Suite, encore un peu plus tendrement cruelle, du Peuple des hommes, avec les dessins de Saint Oma.
Prises (2014)
Une série avec le photographe Thomas Louapre. Récit de ces situations éphémères et ambigües où tout s’arrête, figé, sur le point de rupture. Où tout devient possible.
